lunes, 11 de diciembre de 2017

Big Little Lies


La tentación de escribir un par de líneas sobre "Dark" es grande. Es la serie que estoy gozando en la actualidad, pero como todavía tengo pendiente el visionado de los últimos 4 capítulos, me dejo los elogios para otro momento. 
"Big Little Lies", el culebrón de HBO sobre soccer moms protagonizado por Nicole Kidman y Reese Whiterspoon -espléndidas en todos los sentidos; y cuando digo todos, a sus 40 y pico años, es todos- ha precedido a "Dark". 
Envidias cochinas, celos y traiciones entre mamis ricachonas de escolares de primero de primaria. Y con un asesinato que ejerce de eje central. A priori el argumento puede tirarte hacia atrás, pero "Big Little Lies" es muy buena y te va a gustar. No en vano, dirige Jean-Marc Vallée, el tío responsable de "Dallas Buyers Club". No he leído/oído una mala crítica. 
Además, el soundtrack, además de Janis Joplin, tira de grandes canciones soul, tanto clásico como contemporáneo. Todo ello cortesía de la resabida hija de 6 años de Whiterspoon -pura fantasía de guionista, lástima que en la vida real no existan niños así-.


Nicole

sábado, 9 de diciembre de 2017

Graham Bonnet Band "Special Alcatrazz Set" - Barcelona 4/12/2017 - Razzmatazz 2



No termina de quedarme claro si esto fue un concierto de Alcatrazz, Graham Bonnet Band o de Graham, Lucy, Boom y otros músicos del montón. Que sea Andreu from Sabadell, presente en el show y habitual de estos saraos de dudosa reputación, quien nos aclare la incógnita:


Nueva visita de Graham Bonnet para ofrecernos lo mejor de su repertorio. No las tenía todas conmigo, ya que en anteriores visitas había leído que los shows habían sido bastante flojos, tanto a nivel de show como de voz. Pero con el repertorio que se indicaba en la propaganda, valía la pena dar un voto de confianza al Sr. Bonnet.
Con una Razz2 a medio llenar, Graham Bonnet empezó con un clásico de Alcatrazz como “Too Young To Die, “Too Drunk To Live", para después atacar con la primera canción de Rainbow, “All Night Long”. Con este tema ya tenía a todos a los allí presentes en el bolsillo. Vaya lujazo poder oír ese tema.
Para acometer este concierto, Graham Bonnet necesita de un GUITARRISTA (no un cualquier guitarrista italiano), un tío con garantías para poder atacar los solos de maestros de la guitarra -de Blackmore a Vai, pasando por Schenker a Malmsteen- y con Joey Tafolla el problema está resuelto.
Además Graham Bonnet a sus casi 69 años, está que se sale. Vaya voz… buen frontman y con un nivel vocal alcance de muy pocos, aguantando el concierto, sin tener que recurrir a solos de batería / guitarra. El espectáculo es suyo y como tal así nos lo hizo saber.
Se fueron mezclando las canciones clásicas de Alcatrazz ("God Blessed Video", "Island in the Sand", "Jet to Jet", "Hiroshima mom amour") con canciones de Rainbow ("Since you been gone", "Eyes of the World" y "Lost in Hollywood") y de la época de la MSG ("Desert Song", "Samurai" y "Assault Atack") con también algún tema de su nueva banda como pueda ser "Into The Night".
Una verdadera gozada haber podido asistir a un concierto de old hard rock school, con el que me fui a casa con una amplia sonrisa.

Andreu from Sabadell

martes, 28 de noviembre de 2017

The Temperance Movement - "A Deeper Cut"


"A Deeper Cut" -con una portada más propia de unos Joy Division que de una banda de rock de hombres- estará en la calle el próximo 16 de febrero. A ver si con su ya tercer disco The Temperance Movement deciden -ellos o su management- hacer una gira en condiciones por la península de una puta vez. De acuerdo que su principal mercado está en las Islas y el centro-norte de Europa, pero si quieres durar en el negocio has de trabajarte a fondo el continente. Que estamos a tiro de Ryanair, joder.

Volviendo a "A Deeper Cut", ya podemos catar su adelanto, "Caught in the Middle". Nada espectacular, lo de siempre, pero a mi ya me está bien.

domingo, 26 de noviembre de 2017

Morgan - Barcelona 25-11-17 - Centre Tradicionarius


Nueva visita de Morgan a BCN y lo mismo de siempre. Una exquisitez. Con el plus del solo intemedio de "November Rain" intercalado en un uno de sus temas.

¿Quieres ser un hombre de éxito? Lleva a tu mujer, a tu compañero del trabajo, a tu colega con 10 Azkenas en las espaldas a un concierto de Nina y los suyos. Todos saldrán encantados de la sala. y te felicitarán por la recomendación. Derek Philips puede dar fe de ello.

Un millón de gracias a Marcos García por la gestión.


viernes, 24 de noviembre de 2017

Cormac Neeson vuela solo



Así es. Cormac Neeson acaba de anunciar el lanzamiento para 2018 de su primer disco en solitario, "White Feather". La nota de prensa anuncia canciones artesanales e introspectivas que tocaran palos como el americana, el country, el folk irlandés y el blues del delta. Los temas se grabarán en Nashville a principios de año y han sido co-escritos conjuntamente entre el vocalista y "los mejores compositores" de la actual capital musical de USA.  Cormac no abandona The Answer, pero la banda lógicamente entra en stand-by mientras dure la aventura.

Opinión personal: A este hombre se le quiere y respeta; y su disco será comprado. Sus razones tendrá para haber tomado esta decisión. Pero tras la agridulce experiencia de "Solas", su sector de fans más rockero hubiésemos deseado una vuelta al hard-blues más descarnado en vez de esa profundización en su vena más intimista. Aunque un disco en la onda del Rod Steward de los primeros setentas no estaría nada mal. Veremos. De momento, contentémonos con el adelanto, "Whole Again":


lunes, 20 de noviembre de 2017

Malcolm, job well done

"Malcom, job well done". Buen trabajo, Malcom. No se me ocurre mejor homenaje que reproducir las palabras de su hermano Angus
La importancia de la obra de AC/DC, y por lo tanto la de Malcom Young, ya no sólo en nuestras vidas si no en la cultura popular es tal que no encuentro palabras que le hagan justicia. Mejor me limitaré a pinchar una vez más una de las joyas ocultas de su discografía - aunque mi canción favorita siempre será "Have a Drink On Me"-, la tremebunda "Nervous Shakedown".


viernes, 17 de noviembre de 2017

Endeverarfter inside the sea of chicks


Derek está en la ciudad y me ha traído un pedido que hice vía Amazon USA. Se trata de "Kiss or Kill", el único album publicado por Endeverafter, banda de neo-sleazy, allá por 2007. Y mi colega californiano, que le ha dado un par de escuchas, dice que no es gran cosa. Vaya, veremos cuando lo cate en su integridad. Pero aunque el conjunto no sea redondo, sus surcos contienen dos temazos como "Baby Baby Baby" -cuyo video es uno de los mejores de la historia, no en vano su cantante recuerda sobre el rodaje que "It was basically a sea of chicks. We were swimming in pussy”- y "I Wanna Be Your Man", lo que compensa la inversión de 4$.

Por cierto, si alguien quiere saber que fue del macho alfa que lideraba a esta banda, Michael Grant, que sepa que lleva años a la guitarra rítmica de L.A. Guns, en un papel secundario que, salvando las distancias, recuerda al de John Corabi cuando pagaba las facturas gracias a su empleo de guitarrista en Ratt.



jueves, 16 de noviembre de 2017

"Stranger Things 2" goes Metal!

"Stranger Things 2" ha cumplido con las expectativas de todos los que disfrutamos con su primera temporada (de la misma manera que no habrá gustado a los haters de su primera entrega). Y entre sus muchos puntos fuertes, me quedo con Billy Hargrove
Aunque su trascendencia en la trama sea nula, cómo no caer rendido ante el tío que ha traído a Scorpions, Mötley Crüe, Ted Nugent o Metallica a la serie. Cada uno de sus cameos ha venido acompañado de un temazo de nuestros ídolos. Todo un soplo de aire fresco tras una primera temporada lastrada musicalmente por el mal gusto del moñas de Jonathan Byers (repito lo que dije en su momento: ¿en la Indiana de 1983 los chavales escuchaban a Joy Division? No me jodas!). 
Volviendo al bueno de Hargrove, un playboy lacado digno de un "Heavy Metal Parking Lot", rememoremos la escena en la que, mientras se acicala al son de "The Four Horsemen", recibe una reprimenda del quince. Solidaridad con Billy. Ese "pareces un maricón" paternal es un trance que todos los melenudos hemos pasado!

miércoles, 15 de noviembre de 2017

"Tyler Bryant & The Shakedown", el disco

El nuevo álbum de Tyler Bryant & The Shakedown, de título homónimo, se publicó el pasado 3 de noviembre. Y aunque debe estar en Spotify, no puedo contarte qué tal está. Ya sabes, cosas del romanticismo. Hasta que no compre el CD no lo escucharé y tal. Eso sí, si toda la colección sigue la estela de "Heartland", su adelanto, este disco debe ser la polla. Ojalá este nuevo lanzamiento sirva de excusa para tenerlos de nuevo en nuestros clubs. Su show en Rocksound en junio fue alucinante.


martes, 14 de noviembre de 2017

Electry Mary strikes back! - "Woman"


Saca la petaca del cajón, Electric Mary están de vuelta con material fresco, joder!
De momento nos tenemos que conformar con esta salvajada titulada "Woman", pero los de Quasimodo Rusty Brown, ya han anunciado nuevo LP para marzo de 2018. Y seguro que la gira no se hace de rogar. Yehaaaaa!


lunes, 13 de noviembre de 2017

Tom & Axl

Me vienen a la mente las palabras de preocupación de César Martín cuando John Mellencamp sufrió un infarto en 1994. Quería a ese tío como a un padre. Mi reacción fue preguntarme "joder, ¿y a que artistas quiero yo como a un padre?". David Lee Roth, Steven Tyler y Tom Petty, esos fueron los nombres. Axl era un hermano mayor.

Y ya veis, Tom Petty ha muerto. Vaya mierda. Y sin el dramatismo rockero de un suicidio, una sobredosis o incluso un accidente de circulación en plena gira. Simple ley de vida. Mentiría si dijera que seguí de cerca la carrera de Tom hasta el final de sus días. Sólo viví intensamente la etapa que va de "Full Moon Fever" a "She's the One". El punto álgido de mi conexión con este hombre fue "Wildflowers". Ese disco fue capital durante mi adolescencia. Lo idolatré. Más allá de que sea una obra maestra incontestable, supongo que se publicó en el momento adecuado, a mis 15 años. A partir de "Echo", por lo que sea, aunque le seguí procesando un cariño enorme, fuí perdiendo el interés por sus nuevos lanzamientos. Alguna escucha online y poco más. ¿Absurdo? Puede ser. Como el hecho de que tenga en casa el DVD de "Runnin' Down a Dream", el documental de 4 horas que se cascó Peter Bogdanovich, y que todavía no lo haya reproducido al ver en la carátula que no lleva subtítulos.
Aunque hoy en día parezca mentira, Tom Petty fue muy popular entre los adolescentes españoles de mediados de los 90's. Sus clips se emitían a menudo en los 40 de Canal Plus -mi favorito siempre fue el de "You Don't Know How It Feels"- y "Mary Jane's Last Dance" fue todo un pelotazo. En clase se habló mucho de su clip con Kim Basinger. Ser fan de Tom Petty era cool, tíos!

Os dejo con la mítica colaboración entre mi padre y mi hermano imaginarios en los MTV Awards de 1989. Hasta la vista, Tom

domingo, 12 de noviembre de 2017

Mr.Big + The Answer + Faster Pussycat - Barcelona 09-11-17 - Sala Razzmatazz

 Extraño triple cartel en la grande de Razzmatazz. Faster Pussycat, The Answer y Mr. Big, tres bandas que a priori no pegan ni con cola. Por obligaciones familiares incompatibles con los horarios infantiles impuestos por los promotores, tan sólo pude ver a Mr. Big. Y como soy precisamente un experto en esa banda, mejor cedamos la palabra a Rifle & Andreu.
Por cierto, respondiendo a la puyita de este último, en un momento u otro hay que ir a por birras. Y que mejor momento que durante un solo coñazo de bajo! Por lo que vi, cierto periodista de cierto El Periódico está de acuerdo conmigo.


Un servidor entraba al Razz1 a las 19:00, y sólo pude ver 2'5 temas de Faster Pussycat. Lo poco que vi me moló, buena actitud y sonido más que aceptable. Sin duda sería la banda más gamberra de la tarde. Me quedé con ganas de más.
A las 19:44 ya empezaban The Answer. Nunca le cansaré de ver a estos tipos encima de un escenario.
Iban a disfrutar de muy poco tiempo y tenían que aprovechar cada segundo. Abrían con "Solas" (suena cojonuda en directo y engancha progresivamente al respetable). Seguían con "On and On" subiendo el ritmo. Enganchaban con el clásico sureño por excelencia de la banda "Preachin", para irse al medio tiempo "Faith Gone Down". Fantástica interpretación, haciendo gala del bluesy característico de la banda.
Encaraban la recta final con la siempre agradecida "Spectacular", donde Mahon disfrutó de lo lindo soltando todos esos riffs cojonudos. Sorprendieron con la versión de "R&R Outlaw" y terminaron con "Come Follow Me".
Muy buen sonido. La banda luce más sólida que nunca, y el carismático y simpático Mr. Cormac se metió un buen puñado de nuevos fans en el bolsillo. Well done guys!! Lástima del escaso tiempo. Se agradeció un set variado, con temas de casi todos los discos, y el tiempo no dio para más.

Rifle 

La última visita de Mr. Big fue en el 2011 (como pasan los años) en un Bikini lleno a reventar y presentando nuevo disco después de su reunión. Ahora seis años después nos volvían a visitar esta vez dando un salto a una sala más grande, Razz 1 y con un cambio en su formación debido al Parkinson de Pat Thorpe, sustituido por Matt Star. El bueno de Pat estuvo ayudando en alguna canción con un mini set de percusión y haciendo coros.
Mr. Big nos venian a presentar su nuevo trabajo “Defying Gravity”. El set list compensó los clásicos temas de Mr. Big que un fan quiere escuchar con los más interesantes de su nuevo trabajo. A las nueve en punto y con una Razz1 con una muy buena entrada, comenzaron a saco con “Daddy Brother Lover,Little Boy” y a partir de aquí fueron combinando clásicos ( “Alive and Kickin, “Temperamental”, “Green Tinted Sixties Mind”, “Price you Gotta Pay”, “Addicted to That Rush”) con los del nuevo disco ( “Open your eyes”, “Every Needs a Little Trouble”, “Damn in Love Again” o “1992”. La máquina esta perfectamente engrasada, con un Paul Gilbert excelso con las seis cuerdas y un Billy Sheehan extraordinario con las cuatro y que nos dejó un solo de bajo expectacular. Rifle todavía está alucinando pero a Samu el tema instrumental no le debe gustar mucho, ya que se retiró a la barra más cercana a coger unas birras.
Los temas más “pop” como “Wild Word” o “To be With you”, con un Eric Martin acompañando a sus compis con guitarra acustica sonaron muy emotivas.
Al final despedida con la bestial “Colorado Bulldog” y punto final con “Defying Gravity”. 22 Temas para casi dos horas para un concierto que dejó un muy buen sabor de boca con una banda muy compenetrada y agradeciendo al publico asistente su presencia.

Andreu from Sabadell

sábado, 11 de noviembre de 2017

Guns N' Roses Barcelona 2018


Mientras esperamos a que Andreu y Rifle nos hagan la crónica del show de Mr.Big -yo también estuve allí, pero les cedo la palabra-, es el momento de celebrar la vuelta de Guns N' Fuckin' Roses al Estadi Olímpic de Barcelona, 25 años después de su show de la gira de los Illusion.

Para mí, que los vi este mayo en Bilbao -dónde la experiencia no fue del todo redonda-, es toda una reválida: o recupero sensaciones con la banda de mi vida o aparco mi conexión con esta etapa de GN'R. Para facilitar el primer escenario, esta vez compraré entrada VIP de pista, aunque me deje un riñón. 
Tras catar ese privilegio con los Stones -un show maravilloso en el que mi percepción mega positiva viene influida por el hecho de ver a una banda a pocos metros, sin agobios, en vez de las habituales cabezas y pantallas-, en concierto de estadio no existe otra opción para un servidor. O lujo o me quedo en casa. 

miércoles, 8 de noviembre de 2017

Euro classic rock: Black Mirrors + Dobermann

Una mirada más allá de las Islas Británicas y del eje escandinavo-alemán. En el resto del continente, aunque se de forma tímida, también van asomando bandas de rock duro de corte más o menos clásico con propuestas interesantes. Por ejemplo, los belgas Black Mirrors y los italianos Dobermman.

Completar la discografía de Black Mirrors es fácil, pues sólo cuentan con un EP en el mercado, "Funky Queen", editado por una casa del calibre de Napalm Records (a finales de año deberían sacarles el LP). 4 temas entre los que se hayan una cover de "Kick Out The Jams" y este tema título que es un hit instantáneo:



Dobermann, los D.A.D transalpinos, llevan más tiros pegados. Este atómico trío asegura llevar más de 500 conciertos y 250.000 km a sus espaldas. Cuentan con 3 LP's, los dos primeros en italiano (escuchar hard-sleazy en ese idioma resulta curioso) y el tercero, el todavía calentito "Pure Breed", en la lengua de Hank Moody. Canela fina que esconde entre sus surcos bombas como éstas:



martes, 7 de noviembre de 2017

Paris Jackson, una de los nuestros


Lo mismo está pasando una fase pasajera -aunque los tattoos son para siempre-, pero parece que Paris Jackson, la hija mediana del Rey del Pop, es una de los nuestros.








domingo, 5 de noviembre de 2017

The Darkness - Barcelona 03-11-17 - Razzmatazz 2

Las opiniones, tanto del show de Barcelona como del posterior de Madrid, están siendo buenísimas, así que no seré yo quien de la nota discordante. Salí encantando de una abarrotada Razz 2 al ver a la banda en tan buena forma -aunque me sigo quedando con su alucinante recital en el Azkena, gira "Hot Cakes"-. Unos The Darkness que han variado su propuesta en directo: por una parte, menos humor y verborrea de Justin y más rock n' roll, compenetrados y al grano; por otra parte, apuesta clara por el disco que venían presentando (7 temas! y con una gran respuesta del respetable) en detrimento de "Permission To Land" ("sólo" 6 canciones), rescatando al menos una pieza de cada uno de sus otros trabajos de estudio + esa increible cara B llamada "Makin' Out" (ojala algún día rescaten "Physical Sex").

A mi las largas parrafadas y chorradas varias de Hawkins ya me estaban bien, y ese final de eterna orgía guitarrera que era "Love in the Rock with no Ice", con el vocalista paseándose por la sala a hombros de un gorila, me ponía bastante; pero vamos, que compro esta versión "in your face" de The Darkness, y terminar enlazando "Japanese Prisoner of Love" (parece que cayó del set-list madrileño) y "I Believe in a Thing Called Love" también es un puntazo.

Justin es oro sólido, el alma de la banda, todos lo sabemos, pero pulgares hacia arriba para un integradísimo Rufus Taylor -grande a los coros-, la integridad rockera Dan Hawkins (chaqueta de chándal de Thin Lizzy y debajo ... camiseta de Thin Lizzy!) y el surrealismo afro de Frankie Poullain.


sábado, 4 de noviembre de 2017

Puss in Boots


No, no se trata de un viejo clásico de New York Dolls. "Puss in Boots", de Wheeler Walker Jr. -el Tomeu Penya de Kentucky- es la recomendación del día de Uncle Txema. Si os ha gustado, no os perdais otros éxitos de good ol' Wheeler como "Pussy King", "Fuck You Bitch" o "Redneck Shit".


jueves, 2 de noviembre de 2017

The Darkness are cumin' !

En apenas 24 horas The Darkness estarán actuando en BCN. Y aquellos que les achacaban el centrarse en exceso en "Permission To Land", esta vez no tienen excusa. Si miramos el set list de su show más reciente, tocan la mitad de su recién sacado del horno "Pinewood Smile"! 
Tiene su lógica, pues su nuevo LP tiene poco desperdicio: "All The Pretty Girls", "Buccaneers of Hispaniola", "Solid Gold", "Japanese Prisoner of Love", "Stampede of Love" (nadie más ve ahí un homenaje/parodia al "Blackbird" de The Beatles?) ... los temazos abundan, pero si hoy he de quedarme con uno, escojo la histeria de "Southern Trains". Y todo en 36 minutos 14 segundos, cortita y al pie, como los mejores discos de Van Halen.
Nos vemos en Razz 2!


miércoles, 1 de noviembre de 2017

Breaking Newz!


Alley Cats LV

Ración de novedades del mundillo hard-glam-sleazy-classic rockero. No se trata de grandes primicias. De hecho, todo son noticias que han ido apareciendo estos días en Sleaze RoxxPero aquí las tienes filtradas, resumidas y traducidas. What else!
  • The Rev, guitarra de los añorados Towers of London, une fuerzas con, ni más ni menos, London LeGrand -el que fuera cantante de Brides of Destruction y Rockstars on Mars, recientemente deportado de Suecia-, el bajista de Bullet Boys y dos tíos de Tigertailz en una banda todavía sin nombre.
  • The Dead Daisies, para amenizar la espera hasta su esperado nuevo álbum de 2018, lanzan nueva canción con su correspondiente clip cutre. Como no podía ser de otra manera, "She Always Gets Her Way (All The Same)" es 100% Aerosmith 70's.
  • El universo Stryper ha estado últimamente convulso con la abrupta partida de su bajista de toda la vida, Timothy Gaines. Mal rollo y declaraciones bastante feas. Como reemplazo, un veterano de la escena: Perry Richardson, ex-Firehouse.
  • Down 'n' Outz, la súper banda de versiones de Mott The Hopple  y demás proyectos en los que ha estado involucrado Ian Hunter, y que cuenta con Joe Elliot de Def Leppard, los dos guitarristas de The Quireboys y Share Ross de las Vixen, edita disco en directo el próximo 1 de noviembre. Para promocionarlo, acaban de publicar clip de la chulísima "Overnight Angels".
  • La gran esperanza blanca, Greta Van Fleet, lanzan doble EP este 10 de noviembre. "From The Fires" contendrá las 4 canciones ya incluidas en "Black Smoke Rising" + 4 nuevos temas. Entre las inéditas no faltará "Edge of Darkness".
  • American Dog, aunque lleven sin hacer ruido unos añitos, parece que siguen vivos. Para conmemorar su 20 aniversario, publican "Unfinished Business", doble LP conformado por un "Best of" + un directo grabado durante su gira junto a Tesla. En las tiendas el 7 de diciembre. A algunos todavía nos retumba la cabeza al recordar sus giras hispanas.
  • Warrior Soul tienen preparado nuevo disco, "Back On The Lash". El 1 de diciembre estará en la calle. Leo en su página de fundraising que los hermanos Arling de The Last Vegas han colaborado en la composición de los temas. Interesante.
  • Para finalizar, anunciar que mi querido Brent Muscat, en alianza con todo un Takashi O'Hashi -responsable de los riffs de los míticos Cats In Boots-, tiene nuevo single en el mercado. Sus Alley Cats LV, como adelanto a su debut que verá luz en 2018, acaban de publicar "Speed Racing Superstar".

martes, 31 de octubre de 2017

Michael Sweet on the Radio

Michael Sweet y George Lynch -no creo que hagan falta presentaciones pero, para los despistados, se trata del cantante de Stryper y el guitarra de Dokken y Lynch Mob, respectivamente- están a punto de lanzar la continuación de su proyecto conjunto, Sweet & Lynch (maestros del marketing). Su debut, "Only To Rise" (2015), del que ya hablé por aquí, es descomunal, uno de los mejores discos de hard-rock del nuevo siglo para un servidor. Por este motivo, las expectativas con "Unified", que así se llamará su segundo disco, son altas.
Sin embargo, hoy no me apetece colgar un clip del dúo. El honor lo recibe la majestuosa "Radio", el que fuera single de la última entrega en solitario de Sweet, "One Side War" (2016), disco que sin llegar a la excelencia de los últimos hitos de Stryper, no es nada manco.

domingo, 29 de octubre de 2017

The Struts - "One Night Only"


The Struts, cada día más Queen, acaban de lanzar clip de su nueva single, "One Night Only". La canción no me vuelve especialmente loco, no suelo ser amigo de esos estribillos tan grandilocuentes, pero Luke Spiller y los suyos se merecen mis 30 segundos dedicados en este post.

sábado, 28 de octubre de 2017

Hogjaw - Barcelona 25-10-17 - Sala Rocksound


Enésima visita -creo que con ésta ha sido la quinta vez que los veo- de los rudos de Arizona a Barcelona y, para bien o para mal, todo sigue en su sitio. En todo caso, la consolidación de Jimmy Rose a las seis cuerdas ha dotado a la banda de un plus escénico y una tendencia a la pirotecnia guitarrera de la que carecían con el enfermado Kreg Self
Personalmente, les prefiero en su versión in your face, con trallazos hard-sureños a lo "Junga" o "Way Down Yonder" (tema título de su recomendable nuevo trabajo), en los que JB Jones, la montaña humana, se pone chuleta y socarrón. Y como siempre, cuando Kwall combina las baquetas con las tareas vocales, aquello sube enteros. Sin embargo, al enfrascarse en medios tiempos de 15 minutos, todos con el mismo esquema, llevan al bostezo: cuatro "Free Birds" en un concierto son demasiados. 
Pero vamos, llegado el momento no creo que les niegue mi sexto pase por taquilla.

miércoles, 25 de octubre de 2017

Mi Sitges 2017


 "Mayhem" (virus que hace aflorar los instintos más bajos de cada uno se propaga por un edificio de oficinas; protagonizada por el asiático de "The Walking Dead") y "The Shape of Water" (la última de Guillermo del Toro) jueves tarde/noche, "The Killing of a Sacred Deer" (el nuevo golpe al estómago del director de de la descacharrante "Canino") y "Wind River" (neo-western que supone el debut tras la cámara del guionista de clásicos modernos como "Comanchería" y "Sicario") a la mañana siguiente han conformado mi escaso pero suculento menú del Festival de Cine Fantàstic de Sitges
Acostumbrado a tragarme truños, este ha sido un buen año. Salvo "Mayhem" -algo floja-, la selección ha sido cojonuda.

lunes, 23 de octubre de 2017

The Deuce


Lo mismo cambian las tornas en el s01e07 recién emitido en USA, pero de momento en The Deuce no ocurre nada, la trama no avanza. Y sin embargo es maravillosa. La serie de HBO protagonizada por James Franco -quien está triunfando con su "The Disaster Artist"- es un genial fresco del NYC 70's atestado de junkies, pimps n' hookers que tanto echa de menos Michael Monroe, la ciudad de Superfly y Travis Bickle.


domingo, 22 de octubre de 2017

Las Ferias del Disco todavía molan



Siempre que todavía consideres lícito pagar por la música, claro. De hecho, para los que todavía sentimos predilección por el denostado CD -en mi caso, por motivos prácticos, he decidido no volver a comprar vinilo hasta que no lleve a arreglar el plato que tengo jodido desde hace 5 años- son una oportunidad para completar discografías a precios muy competitivos. Por 4-5-6€, el surtido de varios stands es excelente.

En la foto que encabeza estas líneas puedes ver mis compras en la hora y media que pasé el fin de semana pasado en la XXIV Fira del Disc de Barcelona. Aunque su nivel esté a años luz de los eventos organizados por Jordi Tardà, que movilizaban a media ciudad -son tiempos que ya no volverán-, pulgares hacia arriba por mantener viva la iniciativa.

Por cierto, el próximo sábado 28 de octubre la web Discogs celebra una edición de su propia feria en Barcelona. Aunque la entrada es gratuita, no tengo claro si me acercaré. Por su plumero indie/electrónica no creo que encuente el tipo de material que me gusta.

lunes, 25 de septiembre de 2017

Big Mouthers live at La Mercè

No serán el colmo de la integridad rockera, pero Big Mouthers me han alegrado el mediodía con su efectivo popurrí de clásicos. Estos habituales de salas de fiestas, pubs irlandeses y demás saraos de la noche barcelonesa han convencido a todos los cabezas de las familias congregadas en el Parc de Sant Martí, tanto los curtidos en mil noches de Rocksound como los profanos cuyo abanico se limita a Rock FM. Se notan las tablas.
Y si de paso han logrado inocular el veneno en alguno de los infantes presentes, habrá sido todo un logro. Con los míos, dando por saco desde el minuto 1, no ha funcionado.

Por cierto, Big Mouthers están a punto de lanzar LP con temas propios. He aquí su adelanto:

domingo, 24 de septiembre de 2017

Matt Dillon llevaba peluca!

El impostor, en el centro

"Todo el Mundo Ama a Nuestra Ciudad" es de lectura obligatoria para todo aquel que creció musicalmente en los 90's. Siguiendo las pautas marcadas por "Por Favor Mátame", a través de un centenar de entrevistas con personajes de peso de la escena, el periodista Mark Yarm nos retrotrae a los entresijos del nacimiento, desarrollo, esplendor y ocaso de la Seattle grunge. Desde los U-Men hasta Candlebox

El libro contiene infinidad de aportes interesantísimos para los que amamos esas bandas -nunca dejará de sorprenderme lo hermanados que estaban Soundgarden, Alice in Chains, Mother Love Bone/Pearl Jam, Mudhoney, etc ... es un cruce de cables pensar que 2 docenas de chavales de un par de institutos de la zona acabarían por formar las bandas que dominarían el rock mundial durante un lustro-, pero lo realmente chocante ha sido descubrir que Matt Dillon llevaba peluca en "Singles"! La película en sí es un poco chorra, pero ahí tenemos esos cameos de Jeff Ament, Stone Gossard, Chris Cornell, Layne Staley y compañía. Y junto a ellos, un convincente Matt Dillon de protagonista como arquetípico rockero alternativo, lo que le convirtió -al menos para mí- en otro de los iconos de esa era. Y resulta que llevaba peluca ...


sábado, 23 de septiembre de 2017

The Steepwater Band - Barcelona 15-09-17 - Sala Rocksound


6 cervezas en el cuerpo condicionan la realidad -generalmente a mejor-, no hay duda. Pero hasta los abstemios de la sala coincidirán conmigo en que lo de Steepwater Band el pasado viernes fue algo muy muy muy grande. 2 horas y media de lo más granado de su repertorio culminadas con unas mastodónticas versiones de "Cinnamon Girl" y "Cortez the Killer". A la noche siguiente los de Chicago repetían en Rocksound con un repertorio 100% diferente, pero yo ya no estuve allí. Tocaba hacer acto de presencia en los conciertos de las fiestas del barrio.
Un tío de un foro se preguntaba-lamentaba sobre el porqué de la falta de reconocimiento hacía esta banda. Por qué unos Blackberry Smoke llenan teatros de notable aforo y Steepwater Band siguen anclados en los clubs. Bien, la respuesta es sencilla: ambas formaciones cuentan con un cancionero excelente y un directo impecable. Sin embargo, unos tienen un frontman dotado de un carisma y una ambición y que no tienen los otros. Steepwater Band son tipos extremadamente tímidos y humildes, y así es difícil jugar en las grandes ligas. Y ojo, a mi ya me está bien. Y seguramente a ellos también.



viernes, 8 de septiembre de 2017

Frontiers goes Classic Rock: Inglorious + Mason Hill + Dirty Thrills

 Inglorious

Aunque entre las novedades de Frontiers lo que todavía más abunda es la laca ochentera -ya sea en versión viejas glorias de esa era o nueva savia generalmente nórdica- y las conjunciones de mercenarios de mayor o menor renombre, la escudería italiana está empezando a expandir sus tentáculos entre el nuevo classic hard rock británico. Todo un acierto para un servidor, fan acérrimo del género. He aquí unos ejemplos:

Inglorious

La joya classic-rockera de su corona. El productor Kevin Shirley los define como "la mejor banda brítánica desde Led Zeppelin, por encima incluso de The Darkness". Esta claro que un tío con su experiencia y su currículum sabe de lo que habla, pero para mi gusto exagera un huevo, aunque los londinenses comandados por el orondo -aunque según muchas mujeres, entre ellas la mía, sexy- triunfito Nathan James tengan grandes momentos en sus "Inglorious" (2016) e "Inglorious II" (2017). En cualquier caso, muchas ganas de verles en directo. Actuaron el pasado Azkena y las crónicas han sido más que positivas.



Mason Hill

El LP debut de los escoceses Mason Hill, ganadores de una masiva batalla de bandas británica, no verá la luz hasta principios de 2018. Sin embargo, ya bajo contrato con la discográfica transalpina, este verano ya pudimos disfrutar del clip de "Now You See Me", el tema estrella de su EP autoeditado. Si este tema te ha flipado tanto como a mí -ojo con ese solo-, comprueba como se las gastan en directo.


Dirty Thrills

Aunque estén un peldaño por debajo de sus compañeros de post -en su show en Rocksound, hará un par de años, no me terminaron de convencer-, seguro que "Heavy Living", que se publica este 15 de septiembre, contiene buen material. Yo soy muy fan de su anterior entrega discográfica, el cojonudo EP "Sweetheart of the Slums". De momento, como aperitivo, el molón clip de "Law Man", que recrea una bronca ambientada en el Lejano Oeste (de Londres).


jueves, 24 de agosto de 2017

Back in the Saddle

Así es, estoy de vuelta!

"Back in the Saddle" ... Gracias a mi cojonudo nivel de inglés y a la falta de interés en chequear si mis suposiciones lingüísticas son ciertas (algunos recordarán el caso "Wishing Well"), siempre pensé que la letra del legendario tema de Aerosmith hacía referencia a una recaída en la depresión, las drogas o cualquier historia chunga. En definitiva, una vuelta a la tristeza (por lo de "sad" en la palabra "saddle" ... sí, aún sabiendo que "tristeza" es "sadness", joder). Además, musicalmente suena truculenta, su intro acojona y los "baaack" de Steven Tyler ponen los pelos de punta. 
Muchos años después, el propio Tyler me puso las orejas de burro cuando leí su autobiografía, "¿Acaso Molesta el Ruido en mi Sesera?": la canción trata sobre un cowboy que, tras pasarlas putas, vuelve a la ciudad con unas ganas locas de follar. Concretamente, con un tal Sukie Jones. Ni más ni menos.

La frase hecha "back in the saddle" viene a significar "vuelta a la normalidad tras un paréntesis". Sin embargo, como, literalmente, "saddle" significa "silla de montar" ... no hace falta que os explique el juego de palabras ideado por el picarón Steven que estructura la canción, ¿verdad? Y por todas partes hay referencia a pistolas cargadas, serpientes que se menean, chicas mojadas que aguardan lenguas secas ... para tontos, vamos.

La verdad, nunca fui de los que, más allá de los estribillos, se fijan en las letras. Cómo declaró una vez Mick Jagger, tras ser señalado por un impertinente crítico debido a la simpleza lírica de "Satisfaction", "la letra de una canción no importa una mierda".


domingo, 23 de julio de 2017

The Darkness - "Pinewood Smiles"

Año The Darkness a la vista.
Tras su paso por el Garage Sound Fest (si alguien estuvo allí y quiere contar qué tal, bienvenido será), Justin y los suyos pisarán nuestros clubs el próximo noviembre: día 3 Barcelona, día 4 Madrid y día 5 Bilbao. Nadie se lo puede perder.
Además, este fin de semana han anunciado título de su nuevo LP, fecha de lanzamiento, portada y han filtrado primer adelanto. Toma ya.
El esperadísmo -al menos por mí- quinto disco de The Darkness se titulará "Pinewood Smiles" y llegará a las tiendas el 6 de octubre. Su alucinógena portada es la que preside este post, mientras que su carta de presentación, "All The Pretty Girls", sin tener madera de clásico, tiene los componentes que apreciamos sus fans. 
Los que necesiten más, aquí y aquí tienen tomas en directo de nuevas piezas.

jueves, 20 de julio de 2017

Ugly Kid Joe - Barcelona 16-07-17 - Sala Boveda




Auspiciados por el madrileño Garage Fest -espléndida iniciativa que espero tenga continuidad-, Ugly Kid Joe volvían a la Ciudad Condal tras un paréntesis de ¡22 años! Si no me equivoco, ejercieron de teloneros de Bon Jovi y Van Halen en 1995 en el Estadi Olímpic. Como me lo perdí, esta visita de los californianos me hacía especial ilusión. No es una banda que puedas ver todos los días.
Cualquier ciudadano mayor de 35 años recordará -o al menos reconocerá si suena por la radio- "Everything About You", su mega-hit de 1992, uno de los éxitos más tardíos de la era hard rockera imperante en la anterior década. Pero entre que la crítica ya empezaba a meter los cuernos a L.A. con Seattle y que su tema estrella -por no hablar de su clip- tenían un innegable tono paródico-cachondo, Ugly Kid Joe nunca fueron tomados del todo en serio. Y es una lástima, por que Ugly Kid Joe fueron mucho más que "Everything About You".  Su trilogía clásica escondía en sus surcos un espléndido muestrario de rock duro metalizado que seguramente agradará a quien esté leyendo estas líneas.
En cualquier caso, la sala Bóveda registró una entrada notable, presentando ya un buen aspecto cuando Neon Delta abrieron la velada con su hard-sleazy en castellano. Lástima que, por motivos de agenda, sólo pudiera presenciar los últimos 3 temas de la descarga de los ex-Electric Wasted, -ahora afincados en Madrid tras su periplo londinense-. Ojalá obtengan su recompensa pronto. A parte de contar con una propuesta musical más que atractiva, la fe de estos tipos es inquebrantable. Les conozco desde hace 15 años y, a pesar de las adversidades, ahí siguen, apostando por el rock n' roll como medio de (mala) vida.
Con una estética de corte nu-metalero, Ugly Kid Joe saltaron a escena como un huracán al son de “Neighbor”, uno de tantos trallazos que puebla su clásico debut. Whitfield Crane, aunque desprovisto de su clásica melena, está en un estado de forma físico y vocal. Socarrón y macho. Lástima que el volumen de su micrófono fuera irrosorio. Ignoro como se oía en la parte media-trasera de la ex-Mephisto, pero en primera fila faltaban decibelios. Con un set-list basado en sus dos primera obras, sobresalieron las tremebundas “C.U.S.T”, “V.I.P”, “So Damn Cool” y “Milkman’s Son” –todavía recuerdo la continua programación de su clip en los 40 principales de Canal Plus-, así como su inmortal “Cat’s in the Craddle”, un inefable de las Rock FM de ultramar, cuyo single despachó más de 500.000 copias en USA. Klaus Einchstadt, guitarrista y miembro más afable del combo, tuvo su momento de protagonismo al entonar la tontuna y simpática “Mr. Recordman”.
Atacar el tramo final del show a base de “Ace of Spades” puede parecer una elección demasiado obvia. Ciertamente, este tema está quemado. Pero no olvidemos que Crane mantenía una buena amistad con Lemmy, llegando a compartir micro juntamente con Ice-T en aquella fabulosa revisión del “Born To Raise Hell” que se incluyó en la BSO de “Cabezas Huecas”, así tampoco nos cebaremos. El cierre del recital no podía ser otro. Un “Everything About You” celebradísimo, jaleado por toda la sala y concluido con el emotivo “you” de una infante invitada a subir al escenario.

sábado, 15 de julio de 2017

"Speed" - L.A Guns (los de verdad) are back!

Que paren las rotativas! Tenía otros post en mente, pero L.A. Guns versión Phil+Tracii acaban de lanzar el primer clip tras su reunión y merecen toda mi atención. Y no es que este "Speed" me vuelva loco -aunque mal tema no es-, pero les debo tanto a estos tíos que es lo menos que puedo hacer.
"The Missing Peace" se editará el próximo 13 de octubre, como no, vía Frontiers Records (¿alguien dijo prácticas monopolísticas?).

jueves, 13 de julio de 2017

Milk Teeth - Owning Your Okayness


Cualquier amante de Veruca Salt y de la vida en general disfrutará con esta "Owning Your Okayness" de Milk Teeth. Ya tengo canción del verano!
Nadie se acordará, pero el ilustre lector Jahdry ya recomendó a Milk Teeth en estas páginas en su fallido vaticinio de la nueva venida del grunge. Ah, y tranquilo, no estás solo, yo también odio la pose tonta del guitarrista melenas.


jueves, 6 de julio de 2017

The Magpie Salute - A falta de Cuervos, buenas son Urracas

Como viene siendo (lamentable) costumbre, las críticas sobre enésima gira de Marc Ford por nuestros escenarios no han sido demasiado positivas. Yo nunca he presenciado uno de sus shows, así que tampoco puedo opinar en primera persona, pero a base de conciertos fallidos el pobre hombre se está labrando un reputación terrible. 
Si no la caga, su incorporación a The Magpie Salute, -lo que vendría a ser unos The Black Crowes sin Chris Robinson- es una buena oportunidad para enderezar el rumbo. Desde luego, es bonito tener de nuevo juntas a las dos guitarras que nos maravillaron en álbumes como "The Southern..." o "Amorica". Veremos como progresa esta aventura, pero de momento "Omission" -cuyo clip nos teletransporta inevitablemente al de "Remedy"-, su carta de presentación, me parece una pasada.

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